ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರ. ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಗೋಲ್ಡನ್ ಏಜ್. ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಕಲೆಯು ಅರ್ಥವಾಗದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಡಚ್ ಅಥವಾ ಫ್ಲೆಮಿಶ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಆದರೆ ಅನೇಕ ಜನರಿಗೆ ಇದು ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಇದು ಐರೋಪ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಯೋಗ್ಯವಾದ ವಿಶೇಷ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದೆ, ಅದು ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹಾಲೆಂಡ್ನ ಮೂಲ ಜೀವನದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ನೋಟದ ಇತಿಹಾಸ

ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಧ್ಯಯನಗಳು ಅವರಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿತು - "ಸಣ್ಣ ಡಚ್", ಇದು ಪ್ರತಿಭೆಯ ಪ್ರಮಾಣದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ಕೆಲವು ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಲಗತ್ತನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅಥವಾ ಪೌರಾಣಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲಿನ ದೊಡ್ಡ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ "ದೊಡ್ಡ" ಶೈಲಿಯ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೂಲದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹತ್ತೊಂಬತ್ತನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ವಿವರವಾಗಿ ವರ್ಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲಿನ ಕೃತಿಗಳ ಲೇಖಕರು ಕೂಡ ಈ ಪದವನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. "ಸಣ್ಣ ಡಚ್" ಅನ್ನು ಜಾತ್ಯತೀತ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲಾಯಿತು, ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಮತ್ತು ಜನರಿಗೆ ಮನವಿ ಮಾಡಿದರು, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಸಮೃದ್ಧಗೊಳಿಸಿದರು.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ಹಂತಗಳು

ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಹಲವಾರು ಅವಧಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಬಹುದು. ಮೊದಲನೆಯದು 1620 ರಿಂದ 1630 ರ ವರೆಗೆ ನಡೆಯಿತು, ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಹೇಳಿಕೆ ಇತ್ತು. 1640-1660ರಲ್ಲಿ ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಎರಡನೇ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾ ಶಾಲೆಗೆ ನಿಜವಾದ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಮೂರನೆಯ ಅವಧಿ, ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಕುಸಿಯಲಾರಂಭಿಸಿದ ಸಮಯ - 1670 ರಿಂದ ಹದಿನೆಂಟನೆಯ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದವರೆಗೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಬದಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿ. ಮೊದಲ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾವಿದರು ಹಾರ್ಲೆಮ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಖಲ್ಸಾರಾಗಿದ್ದರು. ನಂತರ ಸೆಂಟರ್ ಆಂಸ್ಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ರೆಂಬ್ರಾಂಟ್ ಮತ್ತು ವರ್ಮಿರ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು

ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿಮಾಡುವುದು, ನೀವು ಮನೆಯೊಡನೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕು - ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮತ್ತು ಮೂಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು, ರೈತರು ಮತ್ತು ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳು ಅಥವಾ ಬರ್ಗರ್ಸ್ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ದೃಶ್ಯಗಳಿಗೆ ಜಗತ್ತನ್ನು ತೆರೆಯುವ ಫ್ಲೆಮಿಂಗ್ಸ್ ಇದು. ಪಯನೀಯರ್ಸ್ ಓಸ್ಟೇಡ್ ಮತ್ತು ಅವರ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಔಡೆನ್ರೊಗ್ಜ್, ಬೆಗಾ ಮತ್ತು ಡಯೌರ್ಟ್. ಆರಂಭಿಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳಲ್ಲಿ ಓಸ್ಟೇಡ್ ಜನರು ಕಾರ್ಡುಗಳನ್ನು ಆಡುತ್ತಾರೆ, ಜಗಳವಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಹೋಟೆಲುಗಳಲ್ಲಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರತಿ ಚಿತ್ರವು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ, ಸ್ವಲ್ಪ ಕ್ರೂರ ಪಾತ್ರದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಮಯದ ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೂಡ ಶಾಂತಿಯುತ ದೃಶ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ: ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೈತರು ಪೈಪ್ನ ಹಿಂದೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಮಗ್ ಬಿಯರ್, ನ್ಯಾಯೋಚಿತ ಅಥವಾ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಸಮಯ ಕಳೆಯುತ್ತಾರೆ. ರೆಮ್ಬ್ರಾಂಡ್ನ ಪ್ರಭಾವವು ಮೃದು ಚಿಯರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಗೋಲ್ಡ್ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಅರ್ಬನ್ ದೃಶ್ಯಗಳು ಹಲ್ಸ್, ಲೀಸೆಸ್ಟರ್, ಮೊಲೆನೇರ್ ಮತ್ತು ಕೊಡ್ಡೆ ಮೊದಲಾದ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿತು. ಹದಿನೇಳನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ, ವೈದ್ಯರು ವೈದ್ಯರು, ಕೆಲಸದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, ತಮ್ಮದೇ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು, ಮನೆಕೆಲಸಗಳು ಅಥವಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಥೆಯೂ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ನೀತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಮನರಂಜನೆ ಹೊಂದಿದ್ದವು. ಕೆಲವು ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವನ್ನು ಕವಿತೆ ಮಾಡಲು ಒಲವು ತೋರಿದ್ದರು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಾರ್ಬೋರ್ಚ್ ಸಂಗೀತದ ಸಂಗೀತ ಅಥವಾ ಫ್ಲರ್ಟಿಂಗ್ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೆಟ್ಸು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡರು, ದಿನನಿತ್ಯದ ರಜಾದಿನವಾಗಿ ತಿರುಗಿತು, ಮತ್ತು ಹೋ ಹೋ ಕುಟುಂಬದ ಸರಳತೆಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿಗೊಂಡ, ಚದುರಿದ ಹಗಲು ಹೊದಿಕೆಯಿಂದ. ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ವೆರ್ಫ್ ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ನೆರ್ನಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಂತಹ ಡಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಪ್ರಕಾರದ ನಂತರದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು, ಸೊಗಸಾದ ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ತಮ್ಮ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ, ಹಲವು ಆಭರಣ ಕಥೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು

ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಭೂದೃಶ್ಯದ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವ್ಯಾನ್ ಗೋಯೆನ್, ಡೆ ಮೊಲೇಯ್ನೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾನ್ ರುಯಿಸ್ಡೇಲ್ ಮೊದಲಾದವರು ಹಾರ್ಲೆಮ್ನಂತಹ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಅವರು ಕೆಲವು ಬೆಳ್ಳಿ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ದೇಶದ ಮೂಲೆಗಳನ್ನು ಬಿಂಬಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸಾಮಗ್ರಿಗಳ ಒಗ್ಗಟ್ಟಿನಿಂದಾಗಿ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮುಂದಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಇದು ಸಮುದ್ರದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ಮರಿನಿಸ್ಟರು 17 ನೆಯ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಕಲಾವಿದರಾದ ಪೊರ್ಸೆಲ್ಲಿಸ್, ಡಿ ವ್ಹಿಗರ್ ಮತ್ತು ವಾನ್ ಡೆ ಕ್ಯಾಪೆಲ್ಲೆ. ಅವರು ಕೆಲವು ಸಮುದ್ರ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಬಹಳ ನೀರು, ಆಕಾಶದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು.

ಹದಿನೇಳನೆಯ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಲ್ಪನೆಗಳೊಂದಿಗಿನ ಹೆಚ್ಚು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳು ಈ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿವೆ. ಮ್ಯಾಕ್ಸಿಮ್ ಡಚ್ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಯಿಸ್ಡೇಲ್ನ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ತೆರೆದರು, ಇದು ಎಲ್ಲಾ ನಾಟಕ, ಚಲನಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಿಸಿಲು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡಿದ ಹೋಬ್ಬಾಮ್ ಅವರ ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಮುಂದುವರೆದವರು. ಕಾನಿಂಕ್ ಪನೋರಮಾಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ವಾನ್ ಡೆರ್ ನೆರ್ ರಾತ್ರಿಯ ದೃಶ್ಯಾವಳಿಗಳ ಸೃಷ್ಟಿ ಮತ್ತು ಮೂನ್ಲೈಟ್, ಸೂರ್ಯೋದಯ ಮತ್ತು ಸೂರ್ಯಾಸ್ತದ ಸಂವಹನದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿದ್ದರು. ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ, ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರವೂ ಸಹ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೇಯುವ ಹಸುಗಳು ಮತ್ತು ಕುದುರೆಗಳು, ಅಲ್ಲದೇ ಬೇಟೆಯಾಡುವ ಮತ್ತು ಕಾವಲ್ರಿಮೆನ್ ಜೊತೆಗಿನ ದೃಶ್ಯಗಳು. ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ವಿದೇಶಿ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು - ಬೊಟ್, ವ್ಯಾನ್ ಲಾರ್, ವೆನಿಕ್ಸ್, ಬೆರ್ಹೆಮ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಕರ್ ಇಟಲಿಯನ್ನು ದಕ್ಷಿಣದ ಸೂರ್ಯನ ಕಿರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ನಾನ ಮಾಡಿದರು. ನಗರದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಭೇದವೆಂದರೆ ಸ್ಯಾನ್ರೆಡ್ಹ್ಯಾಮ್, ಇದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಬರ್ಖಾಡೆ ಸಹೋದರರು ಮತ್ತು ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ಹೈಡನ್.

ಒಳಾಂಗಣದ ಚಿತ್ರ

ಉಚ್ಛ್ರಾಯದಲ್ಲಿ ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಭಿನ್ನವಾದ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಪ್ರಕಾರದ ಪ್ರಕಾರ, ನೀವು ಚರ್ಚ್, ಅರಮನೆ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ಕೊಠಡಿಗಳೊಂದಿಗೆ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕರೆಯಬಹುದು. ಹದಿನೇಳನೆಯ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಡೆನ್ಫ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನಿಂದ ಒಳಾಂಗಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು - ಹಾಕ್ಜೆಸ್ಟ್, ವ್ಯಾನ್ ಡೆರ್ ವಿಲ್ಟ್ ಮತ್ತು ಡಿ ವಿಟ್ಟೆ, ಅವರು ದಿಕ್ಕಿನ ಮುಖ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ವರ್ಮಿರ್ನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ, ಕಲಾವಿದರು ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕನ್ನು ತುಂಬಿದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪಿಕ್ಚ್ರೆಕ್ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರವು ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಉಪಹಾರದ ಚಿತ್ರ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅವರು ಕ್ಲೇಸ್ ಮತ್ತು ಹೆಡಾರನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅವರು ಐಷಾರಾಮಿ ಪಾತ್ರೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೋಷ್ಟಕಗಳನ್ನು ಬಣ್ಣಿಸಿದರು. ಒಂದು ಆಕರ್ಷಕ ಮೆಸ್ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಶೀಲ ಆಂತರಿಕ ವಿಶೇಷ ವರ್ಗಾವಣೆ ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಪ್ಯೂಟರ್ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬೆಳ್ಳಿಯ ಬೂದು ಬಣ್ಣದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಉಟ್ರೆಚ್ಟ್ ಕಲಾವಿದರು ಹಚ್ಚದ ಹೂವಿನ ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದವು ಮತ್ತು ಹೇಗ್ನಲ್ಲಿ, ಮೀನುಗಳು ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರದ ಸರೀಸೃಪಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಲೈಡೆನ್ ಪ್ರಕಾರದ ತತ್ತ್ವಚಿಂತನೆಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಅದರಲ್ಲಿ, ಇಂದ್ರಿಯ ಆನಂದ ಅಥವಾ ಭೂಮಿ ವೈಭವದ ಸಂಕೇತಗಳೊಂದಿಗೆ, ತಲೆಬುರುಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಯದ ನಿವಾರಣೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸುವಂತೆ ಮರಳು ಗಡಿಯಾರವು ಸೇರಿವೆ. ಡೆಮಾಕ್ರಟಿಕ್ ಅಡಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಬದುಕು ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಕಲಾ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.