ಕಲೆ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಕಲೆ

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್-ಮಾಡರ್ನಿಸಂ. ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್-ಮಾಡರ್ನಿಸಂ - ಮತ್ತು ಇಪ್ಪತ್ತನೆಯ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಇದು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿ.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ

ಈ ಶೈಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಹೆಸರು "ಆಧುನಿಕತೆ ನಂತರ" ಎನ್ನುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಮಾಡಬಹುದು. ವಿಶ್ವದ ಮಾನವ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಒಂದು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿ - ಇದು ಕೇವಲ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ - ತಮ್ಮನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಮುಖ್ಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು -, ಹಾಗೂ ವ್ಯಂಗ್ಯ ನಂಬಿಕೆಯ ವಿರೋಧ, ರೂಢಿಗಳನ್ನು ನಿರಾಕರಣೆ, preprinted ರೂಪಗಳು ಬಳಕೆ.

ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಆಧುನಿಕತೆಯ ವಿರೋಧಿಸಲು ಒಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಈ ಶೈಲಿಯ ಉಚ್ಛ್ರಾಯದ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಬಂದಿತು. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪದ "ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ" ನೀತ್ಸೆ ಸೂಪರ್ಮ್ಯಾನ್ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಟೀಕಿಸಿತು ಒಂದು ಲೇಖನದಲ್ಲಿ 1917 ರಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಯಿತು.

ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ನಂತರದ ಸಂಗತಿಯಾಗಿವೆ:

  • ಈ ಸಾರ, ಲೈಂಗಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆ ಹೊಂದಿವೆ ನೀತಿಗಳು ಮತ್ತು neoconservative ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ.
  • ಉಂಬರ್ಟೋ ಪರಿಸರ (ಕೆಳಗೆ ಬರೆಯಬಹುದು) ಒಂದು ಯುಗದ ಮತ್ತೊಂದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಒಂದು ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವಾಗಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.
  • ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ - ಇದು ನಾಶವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ, ಕಳೆದ ರೀಥಿಂಕಿಂಗ್ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.
  • ವಿಶ್ವದ ವಿಶೇಷ ಅರ್ಥ - ಈ ಆಧಾರದ ಒಂದು ಅನನ್ಯ ಕಾಲ.
  • Leten ಎಚ್ ಮತ್ತು ಎಸ್ ಸುಲೇಮಾನ್ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಮಾಡಬಹುದು ಸಮಗ್ರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು.
  • ಇದು ಮನಸ್ಸಿನ ಸರ್ವಶಕ್ತನು ನಂಬಿಕೆ ಇದು ಪ್ರಮುಖ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಆಗಿದೆ.

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವು

ನಂತರದ ಆಧುನಿಕತಾವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ - ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಈ ಶೈಲಿಯ ಕಲೆಯು ಎರಡು ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಇದೆ. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಮೊದಲ ಸುಳಿವು ಕಾದಂಬರಿ Germana Gasse "Steppenwolf" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಈ ಪುಸ್ತಕ - ಉಪಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮಂಡಳಿಯ - ಹಿಪ್ಪಿ. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, "ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ" ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಇಂತಹ ಉಂಬರ್ಟೋ ಪರಿಸರ, ತತ್ಯಾನ Tolstaya, Horhe Borhes, ವಿಕ್ಟರ್ ಪೆಲೆವಿನ್ ಮಾಹಿತಿ ಬರಹಗಾರರು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು - ". ರೋಸ್ ಹೆಸರು" ಲೇಖಕ ಈ ಪುಸ್ತಕದ - ಉಂಬರ್ಟೋ ಪರಿಸರ. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಮೊಟ್ಟಮೊದಲ ಚಿತ್ರದ ಕಲೆಯ, "ಪ್ರೀಕ್ಸ್" ಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಗಿತ್ತು. ಚಲನಚಿತ್ರ - ಭಯಾನಕ. ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ನಂತರದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ - ಕ್ವೆಂಟಿನ್ ಟ್ಯಾರಂಟಿನೊ.

ಈ ಶೈಲಿಯ ಯಾವುದೇ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ನಿಯಮಗಳು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು - ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ನಿರ್ಬಂಧಗಳನ್ನು ಕೊರತೆ. ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಪ್ರಮುಖ ಮೂಲತತ್ವ - "ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಸಮ್ಮತಿ".

ದೃಶ್ಯ ಕಲೆ

ಪ್ರತಿಯನ್ನು ನಡುವೆ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್-ಮಾಡರ್ನಿಸಂ ಅದರ ಮೂಲ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿತು. ಈಗಾಗಲೇ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪರಿವರ್ತಿಸುವ, ಅವುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿ ನಂತರ reinterpreting - ಈ ಚಿಂತನೆಗೆ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಕಲಾವಿದರು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ತನ್ನ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿವೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪೋಸ್ಟ್-ಮಾಡರ್ನಿಸಂ ಒಮ್ಮೆ ಶ್ರೇಷ್ಠ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ನಿರಾಕರಿಸಿದವರು ಆಧುನಿಕತಾವಾದವನ್ನು ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಆದರೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲಾ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಒಂದು ಹೊಸ ಮೈಲಿಗಲ್ಲನ್ನು ತಲುಪಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕತಾ ಮೊದಲು ಮರಳುವುದನ್ನು ಇತ್ತು.

ರಷ್ಯಾ

ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರವು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 90 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು. ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಮ್ಮನ್ನು "ಸ್ನೇಹಿತರು" ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ತಂಡಕ್ಕೆ ಕಲಾವಿದರು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ:

  • ಎ ಮೆನುಗಳು.
  • ಹೈಪರ್ Pupper.
  • ಎಂ Tkachev.
  • ಮ್ಯಾಕ್ಸ್-Maksyutina.
  • ಎ Podobed.
  • ಪಿ Veshchev.
  • ಎಸ್ Nosov.
  • ಡಿ Dudnik.
  • ಕುಜ್ನೆಟ್ಸೊವ್.
  • ಎಂ Kotlin.

"ತಮ್ಮ" ಸೃಷ್ಟಿಶೀಲ ಗುಂಪು - ಒಂದು ಏಕೈಕ ಜೀವಿಯು, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಲಾವಿದರ ಜೋಡಿಸಿ.

ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಮೂಲಭೂತ ತತ್ತ್ವವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು

ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ನಂತರದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ:

  • Yozef ಬಾಯ್ಸ್.
  • ಉಬಾಲ್ದೊ Bartolini.
  • ಕೊಮಾರ್.
  • ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ.
  • ಎ ಮೆಲಾಮಿಡ್.
  • ನಿಕೊಲಾ ಡಿ ಮಾರಿಯಾ.
  • ಎಂ Mertz.
  • ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ.
  • ಒಮರ್ ಗಲಿಯಾನಿ.
  • ಕಾರ್ಲೊ ಮಾರಿಯಾ ಮಾರಿಯಾನಿಗೆ.
  • ಲುಯಿಗಿ Hontanaya.
  • MIMO Paladino.

Yozef ಬಾಯ್ಸ್

ಈ ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದ 1921 ರಲ್ಲಿ ಜನನ. Yozef ಬಾಯ್ಸ್ - ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತ "ಪೋಸ್ಟ್-ಮಾಡರ್ನಿಸಂ" ಒಂದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಹಾಕಲು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತದೆ ಕಲೆ ವಸ್ತುಗಳು. ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಟ್ಯಾಲೆಂಟ್ ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಜೋಸೆಫ್ ಹೊಮ್ಮಿದೆ. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಅವರು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಅಧ್ಯಯನ. ಪದೇ ಪದೇ ಅವರು ಕಲಾವಿದನ ಸ್ಟುಡಿಯೋ ಅಕಿಲ್ಸ್ Murtgata ಭೇಟಿ. ಒಂದು ಶಾಲಾ ಮಾಹಿತಿ, ಜೆ ಬಾಯ್ಸ್ ಜೀವಶಾಸ್ತ್ರ, ಕಲೆ, ಔಷಧ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಶಾಸ್ತ್ರ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಬಹಳಷ್ಟು ಓದಲು. 1939 ರಿಂದ, ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲಾವಿದ ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾಳಜಿಯೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡಿತು ಒಂದು ಸರ್ಕಸ್, ಕೆಲಸ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗಕ್ಕೆ ಸೇರಿ. 1941 ರಲ್ಲಿ, ಪದವಿಯ ನಂತರ, ಅವರು ಲುಫ್ಟ್ವಫೆ ಒಂದು ಸ್ವಯಂಸೇವಕ ಮಾಹಿತಿ ಹೋದರು. ಮೊದಲಿಗೆ ರೇಡಿಯೋ ಆಯೋಜಕರು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದರು ನಂತರ ಬಾಂಬರ್ ಹಿಂಬದಿ ಕೋವಿಗಾರನಾಗಿ ಆಯಿತು. ಯುದ್ಧದ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ಜೋಸೆಫ್ ಬಹಳಷ್ಟು ಸೆಳೆಯಿತು ಮತ್ತು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನ ವೃತ್ತಿ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1947 ರಲ್ಲಿ ಜೆ ಬಾಯ್ಸ್ ಅವರು ಕಲಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದರು ನಂತರ ಕಲಾ ಅಕಾಡೆಮಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು. ಅವರು 1974 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ವಯಸ್ಸಿನ ಮತ್ತು ಪ್ರವೇಶ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು ಇಲ್ಲದೆ ಇರಲಿ ಅಧ್ಯಯನ, ಎಲ್ಲರೂ ಮಾಡಬಹುದಾದ ಅಲ್ಲಿ ಉಚಿತ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ, ತೆರೆಯಿತು. ತನ್ನ ಚಿತ್ರವಾದ ರಾಕ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪಾದಯಾತ್ರೆಯ, ಒಂದು ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಚಿತ್ರ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪಿನ್ ಆಗಿತ್ತು. ಅವರು ಶಿಲ್ಪಿ, ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ, ಕಸ್ಟಮ್ ಕೆತ್ತನೆ ಸಮಾಧಿ ಶಿಲೆಗಳನ್ನು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ. Yozef ಬಾಯ್ಸ್ ಡಸ್ಸೆಲ್ಡಾರ್ಫ್ಗಳಲ್ಲಿ 1986 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು.

ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ

ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಂದು ಚಿರಪರಿಚಿತ "ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ" ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಶೈಲಿ - ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ. ಅವರು 1952 ರಲ್ಲಿ ನೇಪಲ್ಸ್ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೆಲಸದ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನ 19 ವರ್ಷದವಳಾಗಿದ್ದಾಗ 1971 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಕಲಾವಿದ ಭಾರತದಲ್ಲಿ, ಅಫ್ಘಾನಿಸ್ಥಾನ ಭೇಟಿ ಸಂಚರಿಸಿದನು. ಅವರ ಪತ್ನಿ ರಂಗಭೂಮಿ ನಟಿ. ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ ಭಾರತದ ಪ್ರೀತಿಸಿದ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನಡೆದಿವೆ. ಅವರು, ಈ ದೇಶದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಪ್ರೀತಿ ಇದೆ ಅವರು ಕಾಗದದ ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಭಾರತೀಯ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಚಿತ್ರಕಾರರ ಮತ್ತು ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಸಹಕರಿಸಿತು ಎಂದು - ಕೈಯಿಂದ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು ಗೌವಾಷೆ ರಲ್ಲಿ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೇಹದ ಭಾಗಗಳು ಇರಿಯಲಾಗಿತ್ತು ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಬಹಳ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು ತನ್ನ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ಅನೇಕ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಇದರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ತಂದರು. XX ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ 80 ಐಇಎಸ್ ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸರಣಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು ತೈಲಚಿತ್ರಗಳ. ಮೇಣದ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ - ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 90 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಈ ತಂತ್ರದ ಕೆಲಸ ಆರಂಭಿಸಿದರು. ಎಫ್ ಮೂಲಕ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅವನ ಕೃತಿಗಳ ಅತಿ ವಿಶ್ವಸನೀಯ ಮನಸ್ಸಿಗೆ ಅವನ ಮಾನಸಿಕ ಬೇಗುದಿ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದ ತನ್ನ ರಾಜ್ಯದಲ್ಲೇ ರವಾನಿಸುವ ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ತನ್ನ ಕೊನೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಒಂದು 2011 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ ಜೀವನದ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ, ಆದರೆ ಭಾರತದ ಭೇಟಿ.

ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ

ಮತ್ತೊಂದು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಯಾರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಆಗಿದೆ. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಒಂದು ಫೋಟೋ ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು.

ಅವರು ಕೇವಲ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಅವರು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ಅಲ್ಲ. ಫೇಮ್ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 80 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ 1946 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ತಮ್ಮ ನಗರದಲ್ಲಿ, ಫ್ಲಾರೆನ್ಸ್ ಎಜುಕೇಟೆಡ್. ಪ್ರಯಾಣ ಅಧ್ಯಯನ ನಂತರ, ಅವರು, ನಿವಾಸದ ಆದರ್ಶ ಸ್ಥಾನ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು 1970 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಹುಡುಕಾಟದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಇರಲು ತೆರಳಿದರು, ಮತ್ತು 1980 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಈಗ ಕಿಯಾ ಎಸ್, ಮಿಯಾಮಿ ವಾಸಿಸುವ ನಂತರ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ. 70 ರ - ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಆರಂಭಿಸಿದರು. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆ, ವ್ಯಂಗ್ಯ ತುಂಬಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಇದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್ ಬಣ್ಣಗಳು. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅನೇಕ ವೀರರ ಬಗೆಯ ಪುರುಷ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. 2005 ರಲ್ಲಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅಧ್ಯಕ್ಷ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ ಪ್ರದಾನ ಚಿನ್ನದ ಪದಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯನ್ನು ನೀಡಿದ ಕೊಡುಗೆಗಾಗಿ. ಕಲಾವಿದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ಸಂಖ್ಯೆಯ ಜರ್ಮನಿ, ಜಪಾನ್, ಸ್ವಿಜರ್ಲ್ಯಾಂಡ್, ಇಸ್ರೇಲ್, ಇಟಲಿ ಮತ್ತು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳು ಇವೆ.

ಮಿಮ್ಮೋ Paladino

ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ-ಆಧುನಿಕ ಕಾಲಾನಂತರ. ದೇಶದ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪದವಿಯನ್ನು. 70 ರ ಲಲಿತಕಲೆಗಳ ಪುನರುಜ್ಜೀವಿತ ಅವರು ಪ್ರಧಾನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದರು. ಮೂಲತಃ ನಾನು ಟೆಂಪೆರಾ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳ ತಂತ್ರ ಕೆಲಸ. 1980 ರಲ್ಲಿ, ವೆನಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ, ಇತರ ಆಧುನಿಕೋತ್ತರ ಕಲಾವಿದರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಿಡಲಾಗಿತ್ತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಚಿಯಾ, ನಿಕೊಲಾ ಡಿ ಮಾರಿಯಾ, ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಕ್ಲೆಮೆಂಟೆ ಮತ್ತು ಇತರ ಅಂತಹ ಹೆಸರುಗಳೆಂದರೆ. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ ಬಸೆಲ್ ಕಲಾ ವಸ್ತು ಮಿಮ್ಮೋ Paladino ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಏರ್ಪಡಿಸಿದ್ದರು. ನಂತರ ಇತರ ಹಲವಾರು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಇದ್ದವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರವಾಗಿರುವ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಬರೆಯುವುದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಕಲಾವಿದ ಒಂದು ಶಿಲ್ಪಕೃತಿಗಾರರಾಗಿದ್ದರು.

ಅವರ ಮೊದಲ ಕೆಲಸ, ಅವರು 1980 ರಲ್ಲಿ ಕೆತ್ತಿದ. ತನ್ನ ಶಿಲ್ಪಗಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸಿವೆ. ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಯ ಸಭಾಂಗಣಗಳು ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ. 90 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಮಿಮ್ಮೋ ಮಿಶ್ರ ಮಾಧ್ಯಮ ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಲಾಯಿತು 20 ಬಿಳಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳು ತನ್ನ ಸೈಕಲ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಕಲಾವಿದ ರಾಯಲ್ ಅಕ್ಯಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಲಂಡನ್ ಗೌರವ ಸದಸ್ಯನ ಬಿರುದನ್ನು ಪಡೆದರು. ಎಂ Paladino ರೋಮ್ನ ಮತ್ತು ಅರ್ಜೆಂಟೀನಾ ರಲ್ಲಿ ನಾಟಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ದೃಶ್ಯಾವಳಿ ಲೇಖಕ. ಜೀವನದ ಮಿಮ್ಮೋ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 kn.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.