ಕಲೆ ಮತ್ತು ಮನರಂಜನೆಕಲೆ

ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ - ಏನಿದು? ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಘನಾಕೃತಿ. ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು

ಘನಾಕೃತಿ ಹುಟ್ಟು 1906-1907 ವರ್ಷದ ಸೇರಿದೆ. ಇದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು (ಉಳಿದಿರುವ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ಪಿಕಾಸೊ, ಎಚ್ ಜಿ Griss ಮತ್ತು ಮದುವೆ ಇವೆ), ಹಾಗೂ ಕೆಲವು ಇತರ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು.

ಘನಾಕೃತಿ ಏನು?

ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ. ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ - ಅವರ ಭಾಷೆಯನ್ನು ವಸ್ತುಗಳ ವಿರೂಪಗಳು ಜ್ಯಾಮಿತಿಯ ವಿಮಾನಗಳು ಆಗಿ ತಮ್ಮ ವಿಭಜನೆ, ಆಕಾರ ಬದಲಾಯಿಸುವ ಆಧರಿಸಿದೆ ವಿಶೇಷ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿ, ಆಗಿದೆ.

ಇದು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು ಮೇಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಕೀರ್ಣತೆ, ಸರಳ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ರೂಪಗಳು ಸಹಾಯದಿಂದ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ರಿಯಾಲಿಟಿ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಹುಟ್ಟು ಯುರೋಪಿನ ಚಿತ್ರಕಲೆ ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು ತತ್ವಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಬದಲಾಗಿದೆ. ಘನಾಕೃತಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಮತ್ತು ಮಾತ್ರ chiaroscuro ನಿಂದ, ದೃಶ್ಯ ಕಲೆ ವಸ್ತುವಾಗಿ ಪ್ರಕೃತಿ ಬಿಟ್ಟು "ಆಪ್ಟಿಕಲ್ ವಾಸ್ತವಿಕತೆ" ವಿರಸದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿ.

ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ

ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತ್ತು. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ವರ್ತನೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಒಂದು ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರುದ್ಧವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆಶ್ರಯಿಸಿದರು.

ನೀವು ಅವನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ abstractionism ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಅಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ಹುಡುಕಲು ಮತ್ತು ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರ, ಮಾಡಬಹುದು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಶೋದನೆ ಅವರು ದೂರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಲಲಿತಕಲೆಗಳಿಂದ, ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾ ಪಥವನ್ನು ವಾಪಸಾದ ಯೋಚಿಸಲಾಗದ ಎಂದು ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಲಾವಿದ ಘನಾಕೃತಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಪ್ರಸ್ತುತದ ಜೀವನ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರು ಗಾಯಕರಾದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆದ ನೈಜ ಕೃತಿಗಳಾಗಿದ್ದವು. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾಧ್ಯಮ, ಯಾವ ಲೇಖಕರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆಧುನಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹಾರವಾಗಿದೆ. ಘನಾಕೃತಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮೊದಲ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದು, ಪಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ಲೆಸ್ ಡೆಮಾಯ್ಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್". ಈ ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ ಇದೆ ವಿಮಾನ ವಿಭಜನೆಯಾದಾಗ ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ನೀಡಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ chiaroscuro ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲದೆ ಇಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ coarsened ಅಂಕಿ: ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಕೃತ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಲಕ್ಷಣಗಳು

ಫ್ರೆಂಚ್ ವಿಮರ್ಶಕ ಎಲ್ Vaucelles ಸಾಮಾನ್ಯ ಜ್ಯಾಮಿತಿಯ ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಆಕಾರಗಳು (ಸಿಲಿಂಡರ್, ಕೋನ್, ಘನಾಕೃತಿ, ಗೋಳ) ಸಹಾಯದಿಂದ ರಿಯಾಲಿಟಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಒಂದು ಅಪಹಾಸ್ಯದ ಹೆಸರು ಕಲಾವಿದರು 1908 ರಲ್ಲಿ ಪದ "ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್" ಎಂಬ. ಈ ಕೆಲಸ ವಾಸ್ತವಿಕ ಕಲಾ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಒಂದು ಸವಾಲು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಘನಾಕೃತಿ ವಿವಿಧ ಆಕರ್ಷಣೆಯ ಶೈಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, ಸರಳ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಮೂಲ ಉದ್ದೇಶಗಳು (ಉದಾ, ಪಾತ್ರೆಗಳು, ಒಂದು ಮರ ಅಥವಾ ಮನೆ) ಗೆ, ಬಣ್ಣಗಳು ಸಂಯಮ ಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವನ್ನು ಮುಂಚಿನ "ಸೆಜಾನ್ನೆ" ಅವಧಿ (1907-1909) ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಕೆಲಸ ಸ್ವತಃ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ. ಕಲಾವಿದ ಪಿ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಸಂರಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವ; ಅವರು ವರ್ಗಾವಣೆ ಪರಿಕರ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ಬಳಸುವ ವಿವಿಧೋದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಸಂಪುಟಗಳು, ಪರಿಹಾರ ಒಂದು ರೀತಿಯ ರೂಪಿಸಲು, ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣ ನಜ್ಜುಗುಜ್ಜು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೊರಸೂಸುತ್ತವೆ. ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮುಂದಿನ ಹಂತದಲ್ಲಿ - "ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ" (1910-1912). ವಿಷಯದ ಸಣ್ಣ ಭಾಗಗಳು, ಪರಸ್ಪರ ಸುಲಭವಾಗಿ ಬೇರ್ಪಡಿಸಬಹುದಾದ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸುಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮೇಲೆ ಹರಡಿತು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಘನ ರಚನೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಟಿಕ್ಕರ್ಗಳನ್ನು (ಅಂಟು), ಪೌಡರ್ ... ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕಲ್ಪ್ಚರ್ - ಕೊನೆಯ, ಒಂದು "ಕೃತಕ" ಹಂತ (1912-1914) ಕೆಲವು ರಚನೆ ಅಂಶಗಳನ್ನು, ಹೆಚ್ಚು ಅಲಂಕಾರಿಕ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಮತಲೀಯ ಪ್ಯಾನಲ್. ಪಿಕಾಸೊ ಮತ್ತು ಬ್ರಾಕ್ವೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ಅಕ್ಷರಗಳು ಅಥವಾ ಪದಗಳನ್ನು ಸೇರಿವೆ. ಈ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಷಯ ಸ್ಥಿರವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಭೇಟಿ ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ನೆರವಾಯಿತು.

ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು

ಘನಾಕೃತಿ ಕಲಾಕಾರರು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಂಗ್ಯ ನಡೆಸಿಕೊಂಡರು ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಾತ್ಮಕವಾಗಿರದ ವಿಶೇಷಣ ಮತ್ತು jeers endowing. ಅದರ ಸ್ವಭಾವತಃ ಮುದ್ರಿತ ಕಟುವಾದ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಪತ್ರಿಕಾ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಹಗರಣ ಬರಬಾರದು. ವೀಕ್ಷಕರು ಮಾಡಬಹುದಾದ ಒಂದು ಸಂತೋಷವನ್ನು ಪ್ರವಾಸ ಹೋಗುವ, ಮಾನವ ಇಂದ್ರಿಯಗಳ ಹೋಲಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಬದಲಿಗೆ ರಸ್ತೆಗಳ ನಿರ್ಮಾಣ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಆಹ್ವಾನ ಪಡೆದರು ಸಂವೇದನೆಗಳ ಅನುಭವವನ್ನು, ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ತಮ್ಮನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.

ಈ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಈ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆ ವೇಗವಾಗಿ ರಾಜಧಾನಿಯ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಗಣನೀಯವಾಗಿ ನಿಮ್ಮ ಪರಿಧಿಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಹೊಂದಿವೆ ಬಂತು ತಯಾರಿಕೆಯ ದೀರ್ಘ ಅವಧಿಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ಖಚಿತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ, ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಈ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾಗವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮತ್ತು ಪೋಷಕರು ಬೆಂಬಲ ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ.

ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆಯ ಕುರಿತಾಗಿಯೇ

ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಬಲವಾಗಿ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಯೋಚನೆ ಬೆಳೆವಣಿಗೆ. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಘನಾಕೃತಿ ಜೀವನದ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಎಲ್ಲಾ ಮುಖಗಳನ್ನೂ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಕ್ಕೆ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿದೆ: ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಅನ್ವೇಷಣೆಯಲ್ಲಿ - ಪ್ರಾಕ್ತನತೆಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಿ, ಪ್ರತ್ಯೇಕ, ಖಾಸಗಿ ಚೇಂಬರ್ ನಿರಾಕರಣೆಯ; ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ನಂಬಿಕೆ - ಒಂದು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಿಧಾನಗಳು ಹುಡುಕಿ "ಕಲೆ, ವ್ಯಾಕರಣ" ರಚಿಸಲು ಬಯಕೆ.

ಇಂದು, ಪ್ರತಿ ಪಕ್ಷಪಾತವಿಲ್ಲದ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಚಿತ್ತಪ್ರಭಾವ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ admiring, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಮಗೆ ಹೂವುಗಳಿಗೆ ಪರಿಚಿತ ಸಮಾವೇಶ ವಿಂಗಡಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊ ಎಲ್ಲಾ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಘನಾಕೃತಿ - ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಕ್ರಾಂತಿ ಆಗಿದೆ. ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಘಟಕಗಳನ್ನು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರ ಸ್ವರೂಪ, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ರೇಖೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ನಿಯಮಾಧೀನವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ರಷ್ಯಾ ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ

ಯುಗದಲ್ಲಿ ಘನಾಕೃತಿ ಹುಟ್ಟು, ಫ್ರಾನ್ಸ್, ಜಾನಪದ ಆಸಕ್ತಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವುದು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮಾಹಿತಿ, ನಮ್ಮ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಹಿಂದಿನ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುವ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರು ಕಠಿಣ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಯೋಜನೆ ಪಾವಿತ್ರ್ಯ, ಹಾಗೂ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮತ್ತು ಲಯ ically ಗಣಿತದ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನಂಬಿಕೆಗೆ, "ಪ್ರಾಚೀನ" ಕಲೆ (ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸೇರಿದಂತೆ) ಮಾತ್ರ ಆಸಕ್ತಿ ಆದರೆ ಹಾತೊರೆಯುವ ನಾಟ್ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು.

ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾಕಾರರಿಗೆ ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆ (ಅದು ಚಾಗಲ್, Lentulov, ಆರ್ಚಿಪೆಂಕೊ, ಆಲ್ಟ್ಮನ್ ಮತ್ತು ಇತರರು). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೇಂದ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಆಗಿದೆ. ಅವರ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಹಾಗೂ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಾಧನೆಗಳು ಪ್ರವೃತ್ತಿ ರಚನೆಗೆ ಮೇಲೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು.

"ಬ್ಲಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್"

ಇದು ಒಂದು ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಪ್ಪು ಚದರ ಸೆಳೆಯಲು ಸುಲಭ ಏನೂ ಇರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಬಹುದು, ಬಹುಶಃ, ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಈ: ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಒಂದು ಒಗಟು ಇಲ್ಲಿದೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಚಿಸಿದ್ದರೂ ಸಹ, ರಷ್ಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಮೂಲಕ ಇನ್ನೂ ಸಂಶೋಧಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳಿಗೆ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ರಷ್ಯಾದ ನವ್ಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಮಿಥ್ಯ ಎಂಬುದಾಗಿ ನಿಗೂಢ ಏನೋ, ಹಾಗೆ ...

ಇದು ಕಲಾವಿದ, ಬರೆದ "ಕಪ್ಪು ಚೌಕ" ನಂತರ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಏನು ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲ ತಿನ್ನಲು ಅಥವಾ ನಿದ್ರೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಂದಿತು ಕಷ್ಟ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಗುಲಾಬಿ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬಣ್ಣದ ಸಂಯೋಜನೆ, ಲೇಖಕನ ಇದು ವಿಫಲವಾಗಿದೆ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಕಪ್ಪು ಚದರ ಬರೆದರು, ಹಸಿರು - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ನೀವು ನೋಡಿದರೆ, ಒಂದು ಬಿರುಕು ವಿಶಿಷ್ಟ ಕಡಿಮೆ ಪದರಗಳು ಆಗುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಈ ಕೆಲಸ ಘನಾಕೃತಿ ಕಲೆಯ ಶೈಲಿ ಆಸರೆಯನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಮಾಲೆವಿಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ, ಆದರೆ ಆತ ಅದನ್ನು "ಕಪ್ಪು ಸ್ಕ್ವೇರ್" ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆ ಮೈಲಿಗಲ್ಲು ನಂಬಿದ್ದರು.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 kn.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.